Freddie Mercury während des Konzerts „Champions of the World“, 1974 /
Freddie Mercury during the concert „Champions of the World“, 1974
(APA-Foto)
With his talent and his fantasy, …
Mit seinem Talent und seiner Fantasie …
FREDDIE BULSARA: BEGINN EINER KARRIERE
FREDDIE BULSARA: THE BEGINNING OF A CAREER
MUSIKALISCHE VORBILDER / ROLE MODELS IN THE MUSIC INDUSTRY
Freddie Bulsaras musikalisches Verständnis wurde natürlich auch von indischen Musikinterpreten beeinflusst. Die Sängerin Lata Mangeshkar, „Indiens Nachtigall“, aber auch der indische Gesangsstar Kishore Kumar zählten zu seinen großen Vorbildern.
It only makes sense that Freddie Bulsara was influenced by Indian musicians. The singer Lata Mangeshkar, the „Nightingale of India“, as well as the famous Indian singer Kishore Kumar were some of his biggest role models.
LATA MANGESHKAR
Bis 1980 war die mehrfach, mit hochrangigen Kunstpreisen ausgezeichnete Sängerin vor allem in der Bollywood-Filmmusikindustrie tätig und förderte junge Musiktalente. Für die meisten Liedaufnahmen weltweit wurde Lata Mangeshkar ins Guiness-Buch der Rekorde eingetragen.
The beloved singer Lata Mangeshkar received numerous important awards. Until 1980, she primarily worked in Bollywood and supported young artists. She even made it into the Guinness Book of World Records for having recorded the most songs.
KISHORE KUMAR
Der stimmgewaltige Kishore Kumar arbeitete in der Bollywood-Filmbranche als Playbacksänger und Schauspieler. Seine starke Persönlichkeit und sein Sinn für Humor trugen ihm volle Anerkennung und Respekt im Kreise seiner Kollegen ein.
Außer diesen indischen Vorbildern zählten noch weitere bedeutende Musikschaffende zu den Idolen Freddie Mercurys, so etwa Aretha Franklin und Jimi Hendrix.
The incredible Kishore Kumar worked in the Bollywood film industry as a playback singer and actor. Owing to his great personality and sense of humor, he was much loved and respected by colleagues.
In addition to these Indian stars, Freddie Mercury also admired and looked up to several other musicians such as Aretha Franklin and Jimi Hendrix.
ARETHA FRANKLIN
Aretha Franklin war hinsichtlich Musik eines der größten weiblichen Vorbilder Freddie Mercurys. Ihre Erfolge als Soulsängerin samt ihrer stimmlichen Fähigkeiten brachten ihr den Beinamen „Queen Of Soul“ ein. Ihre Gospels inspirierten Freddie Mercury zu einem Teil seiner religiösen Werke.
Einige Alben: Aretha (1961), Amazing Grace (1972), Knew You Were Waiting: The Best Of Aretha Franklin (2012).
When it comes to music, Aretha Franklin was one of Freddie Mercury’s biggest female role models. Her success as a soul singer as well as her fantastic voice landed her the nickname „Queen of Soul“. Her gospel songs inspired much of Freddie Mercury’s religious work.
Her albums include: Aretha (1961), Amazing Grace (1972), Knew You Were Waiting: The Best Of Aretha Franklin (2012).
JIMI HENDRIX
James (Jimi) Marshall Hendrix war eines der größten Vorbilder Freddie Mercurys. Er bewunderte seinen Auftritt, seinen Musikstil.
Hendrix galt als der größte Gitarrist seiner Zeit. Den Durchbruch hatte er mit seiner Band The Jimi Hendrix Experience. Einige seiner Live-Auftritte wurden legendär.
Einige Alben: Are You Experienced (1967), Smash Hits (1968), Electric Ladyland (1968).
James (Jimi) Marshall Hendrix was one of the musicians Freddie Mercury looked up to most. He admired both his performance and musical style.
Hendrix was considered to be the best guitarist of his time. His breakthrough came with his band The Jimi Hendrix Experience. Some of his shows are still legendary today.
His albums include: Are You Experienced (1967), Smash Hits (1968), Electric Ladyland (1968).
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Die Lieder Goin‘ Back und I Can Hear Music coverten QUEEN in der Anfangsphase ihres Schaffens. Beide Titel sang Freddie Mercury unter dem Namen Larry Lurex – ein Name, den er nicht beibehalten wollte. Er änderte ihn in FREDDIE MERCURY.
Ausschlaggebend war das Lied My Fairy King. Es befindet sich auf der ersten QUEEN-LP (QUEEN, erschienen 1973). Es wurde von Freddie (damals noch Bulsara) geschrieben.
Der erste Teil von My Fairy King erzählt über ein Zauberland, über Fantasiegeschöpfe, geflügelte Pferde und gute Drachen, die am Himmel fliegen. Löwen wohnen mit Rehen zusammen, überall herrscht Singen, überall herrscht Friede. Dieses Zauberland wird von Fairy King regiert, dem Feenkönig. Er gebietet über Luft und Gezeiten, lenkt die Winde, macht alles richtig, nichts falsch.
Im zweiten Teil des Liedes wird der Friede dieses Zauberlandes durch das plötzliche Eindringen von Bösem gebrochen. Es sind die wilden Männer in der Nacht, böse Diebe, das verheißene Land in den Ruin stürzen.
My Fairy King ist das erste zoroastrische Lied, das Freddie Bulsara schrieb. Der zoroastrische Inhalt geht daraus hervor, dass Fairy King nur eine andere Bezeichnung für Ahura Madza ist. Freddie Bulsara, kann nur seine Gottheit Ahura Mazda gemeint haben. Wer sonst könnte über Gezeiten und Lüfte bestimmen? Mit dem Eindringen des Bösen, das in dem Lied angesprochen wird, ist der zoroastrische „Böse Geist“, Ahriman, gemeint. Das Gute wird vom Bösen überrascht.
„Mother Mercury“, das gegen Ende des Liedes vorkommt, ist Freddie Bulsaras Ruf nach seiner sphärischen Mutter. Wieso nach seiner sphärischen Mutter? Weil Zoroastrier gemäß ihren Glaubensregeln ihre Planeten sehr verehren. Mercury entspricht in der Astrologie dem Planeten Merkur. Die letzten Zeilen des Liedes My Fairy King können durchaus biografisch ausgelegt werden.
Die sogenannten „Hermesstiefel“, die für Freddie Mercury in der Zeit vor 1980 auf der Bühne ein Utensil darstellten, waren dagegen bloß eine Anlehnung an den Gott „Hermes“, der in der griechischen Mythologie seinen Platz hat. Freddie Mercury verglich sich nicht mit Hermes, sondern wie gesagt, nahm er den astrologischen Namen seiner sphärischen Mutter an.
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In its early stages, QUEEN covered the songs Goin‘ Back and I Can Hear Music. At that time, Freddie Mercury went by the name of Larry Lurex – a name he decided not to keep. Instead, he changed it to FREDDIE MERCURY. One of the decisive factors for this change was the song My Fairy King, which is included on QUEEN’s first LP called QUEEN (released in 1973). It was written by Freddie (who still used the name Bulsara then). The first part of My Fairy King tells the story of a magical land, fantastic creatures, winged horses and kind dragons who fly in the sky. Lions lived together with deer. There is singing and peace all around. This magical land it ruled by the Fairy King. He rules the air and the tides, guides the wind, and does only right – no wrong. In the second part of the song, the peace of this fantasy land is disturbed when evil enters. There are wild men at night, evil thieves, who destroy the promised land. My Fairy King is the first Zoroastrian song Freddie Bulsara wrote. It can be identified as Zoroastrian-themed because the fairy king represents Ahura Mazda. Who else could Freddie Bulsara have been referring to if not his god Ahura Madza? Who else would be able to rule over the tides and the wind? The evil forces, on the other hand, represent the Zoroastrian evil spirit Ahriman. The good was surprised and taken over by the evil. Towards the end of the song, „Mother Mercury“ is mentioned. This is Freddie Bulsara’s call for his „spherical mother“. Why „spherical mother“, you ask? Because followers of Zoroastrianism deeply worshipped the planets. And of course, this includes the planet Mercury. Finally, the last lines of My Fairy King could easily be interpreted as biographical. Before 1980, Freddie Mercury occasionally wore „Hermes boots“ while performing. These boots actually served as a reference to the god Hermes from Greek mythology. Freddie Mercury didn’t compare himself to Hermes, but instead he adopted the astrological name of his spherical mother. |
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Mr. Bad Guy
Das Album Mr. Bad Guy, das erste Soloalbum Freddie Mercurys, ist ein Beispiel dafür, wie Mercury Astrologie im Sinne des Zoroastrismus in seinem Schaffen umsetzte. Schon die Anzahl der Lieder (elf), weist darauf hin. Das erste Lied ist als Einstiegslied zu betrachten, die zehn weiteren entsprechen den Prinzipien der Planeten SONNE, MOND, MERKUR, VENUS, MARS, JUPITER, SATURN, URANUS, NEPTUN, PLUTO.
MR. BAD GUY
TRACKS
1. Let’s Turn It On
2. Made In Heaven
3. I Was Born To Love You
4. Foolin’ Around
5. Your Kind Of Lover
6. Mr. Bad Guy
7. Man Made Paradise
8. There Must Be More To Life Than This
9. Living On My Own
10. My Love Is Dangerous
11. Love Me Like There’s No Tomorrow
| Let’s Turn It On |
Mit “Let‘s Turn It On” fordert Freddie Mercury die Zuhörer zum ZUHÖREN auf. Zum Mitdenken, zum sich in den Zoroastrier, der er war, Hineindenken und zum Verstehen.
| Made In Heaven |
„Made In Heaven“ ist ein Paradebeispiel für den Zoroastrier Freddie Mercury. In dem Text beschreibt er sein „im Himmel gemachtes“ Schicksal, sein ihm vorbestimmtes Leben. Er spricht die Astrologie auch konkret an, astrologische Voraussagen die gemacht wurden, was bei Zoroastriern (schon im Kindesalter) gang und gäbe ist. Astrologisch gesehen behandelt dieses Lied Freddie Mercurys innere SONNE. Diese bedeutet unter anderem das Ich (als Persönlichkeit) und den Glauben.
| I Was Born To Love You |
„I Was Born To Love You“ ist eines der wenigen Liebeslieder, die Freddie Mercury geschrieben hat. Er bezieht es auf seinen MARS, es ist kraftvoll und energisch.
| Foolin‘ Around |
URANUS signalisiert in der Astrologie ein plötzlich eintretendes Ereignis. In „Foolin‘ Around“ setzt Freddie Mercury dieses plötzlich eintretende Ereignis in eine Liebesbeziehung um, in eine „Herumalberei“, die ihm Kummer bereitet und die ihn nicht sehr glücklich macht.
| Your Kind Of Lover |
In “Your Kind Of Lover” spricht Freddie Mercury das astrologische Prinzip JUPITER an. Wer hat nicht gerne Glück im Leben, wer strebt nicht nach Expansion? Wer möchte Jupiter nicht als eine Art Liebhaber haben? Deshalb fühlt er sich dem Planeten Jupiter spirituell-familiär verbunden, nennt ihn „Bruder“, bietet ihm die Mutterschaft seines Planeten Merkur an.
| Mr. Bad Guy |
Mit diesem Text stellt Freddie Mercury den „schlechten“ SATURN, das Grenzsetzende, in den Vordergrund. Wenn man den Liedertext liest, stellt man unweigerlich fest, dass sich Freddie Mercury natürlich nicht als dieser „Mr. Bad Guy“, als dieser „miese Kerl“ betrachtet, sondern vielmehr sieht er sich als der unverstandene Mr. Mercury, der sich mehr Einfühlungsvermögen seiner Mitmenschen wünscht. Im Subtext betrachtet heißt das, er zieht eine Grenze zwischen „Mr. Bad Guy“ und Mr. Mercury und beharrt darauf, Mr. Mercury und nicht „Mr. Bad Guy“ zu sein. Deshalb fordert er die Zuhörer auch auf, die Flügel auszubreiten und sich mit ihm zu einer anderen Einstellung (Planeten) hin zu begeben.
In Zusammenhang mit dem oben stehenden JUPITER-Prinzip betrachtet, ergibt das den Sinn, dass er sich Jupiter wünscht, um von der Gesellschaft nicht als „Mr. Bad Guy“ sondern als Mr. Mercury betrachtet zu werden.
| Man Made Paradise |
In „Man Made Paradise“, dem künstlichen Paradies, spricht Freddie Mercury vorwiegend das VENUS-Thema an, aber auch den Mond – Mond, Merkur, Venus gehören in der Astrologie zu den inneren, persönlichen Planeten. Auch astronomisch betrachtet haben diese Planeten eine große Bedeutung.
| There Must Be More To Life Than This |
NEPTUN steht hier im Vordergrund. Freddie Mercury spricht in „There Must Be More To Life Than This“ Soziales an, Völkerübergreifendes, Friede und Sehnsucht.
| Living On My Own |
In „Living On My Own“ steht der Planet MERKUR im Vordergrund. Also Freddie Mercury selbst, der auf sich allein gestellt ist. In diesem Lied macht er es sich bewusst, wertet es aus und wertet auch aus, wie ihn die Gesellschaft sieht. In dem Lied spricht er praktisch „zwei Sprachen“, was Merkurs Konversationsqualität und intelligenzhaften Prinzip entspricht. Unter anderem werden auch der geistige Horizont und der Intellekt eines Menschen astrologisch dem Planet Merkur zugerechnet.
| My Love Is Dangerous |
Es ist PLUTO, der hier aus Freddie Mercurys „My Love Is Dangerous“ spricht. Pluto wird astrologisch als einer der drei geistigen Planeten betrachtet.
| Love Me Like There’s No Tomorrow |
MOND, das Gemüt, ist hier das astrologische Thema. „Love Me Like There’s No Tomorrow“ ist ein Liebeslied, in dem Freddie Mercury trotzdem seine innere Einsamkeit und Gott anspricht.
Freddie Mercury widmete keines seiner Lieder einer bestimmten Person. Das Album „Mr. Bad Guy“ widmete er seinen Katzen.
Freddie Mercury in dem Video “It’s A Hard Life” (1984);
Freddie Mercury in the video “It’s A Hard Life”, 1984
Mr. Bad Guy
His first solo album, Mr. Bad Guy, exemplifies how Freddie Mercury was able to incorporate astrology (within the meaning of Zoroastrianism) into his creative work. The first indicator for the album’s connection to astrology is the number of songs: 11. The first song should be considered the introductory song whereas the ten songs that follow correspond with the planets SUN, MOON, MERCURY, VENUS, MARS, JUPITER, SATURN, URANUS, NEPTUNE, PLUTO.
MR. BAD GUY
TRACKS
1. Let’s Turn It On
2. Made In Heaven
3. I Was Born To Love You
4. Foolin’ Around
5. Your Kind Of Lover
6. Mr. Bad Guy
7. Man Made Paradise
8. There Must Be More To Life Than This
9. Living On My Own
10. My Love Is Dangerous
11. Love Me Like There’s No Tomorrow
| Let’s Turn It On |
With „Let’s Turn It On“, Freddie Mercury encourages his fans to LISTEN, as well as to reflect, to understand and to put themselves into his – the Zoroastrian’s – position.
| Made In Heaven |
„Made in Heaven“ is a prime example for Freddie Mercury’s beliefs as a Zoroastrian. In these lyrics, he describes that his fate, his predestined life are „made in heaven“. He also mentions astrology and astrological predictions specifically. Starting at a very young age, these forecasts are common practice among Zoroastrians. From an astrological standpoint, this song is about Freddie Mercury’s inner SUN. Among other things, this includes the individual (his personality) as well as faith.
| I Was Born To Love You |
„I Was Born To Love You“ is one of the few love songs Freddie Mercury wrote. It relates to his MARS and is powerful and energetic.
| Foolin‘ Around |
In astrology, URANUS signals a sudden, unexpected event. In „Foolin’ Around“, Freddie Mercury addresses this sudden event in a relationship to a woman who is just „fooling around“. This causes him heartache and doesn’t fulfil him.
| Your Kind Of Lover |
In „Your Kind Of Lover“, Freddie mercury addresses the astrological concept behind JUPITER. Who doesn’t like to feel lucky in life? Who doesn’t pursue growth? Who wouldn’t like to keep Jupiter as a kind of lover? This is why he feels spiritually and domestically connected to the planet Jupiter, calls him „brother“, offers to have his own planet (Mercury) take care of him.
| Mr. Bad Guy |
In this song, Freddie Mercury focuses on the „negative“ SATURN and on all that sets boundaries. Reading the lyrics, it becomes obvious that Freddie Mercury does not consider himself as „Mr. Bad Guy“. Instead, he feels misunderstood and wishes people had more empathy. Subtextually, he draws a line between this „Mr. Bad Guy“ and Mr. Mercury and insists that he is Mr. Mercury and not the bad guy. This is why he asks his listeners to spread their wings and fly away with him to another place – to another planet.
When considering this in the context of the above mentioned JUPITER principle, this song indicates that he is hoping for Jupiter to make people see him as Mr. Mercury and not as „Mr. Bad Guy“.
| Man Made Paradise |
While Moon, Mercury, Venus are all considered personal planets, Freddie Mercury primarily addresses the VENUS principle in „Man Made Paradise“. From an astronomical standpoint, these other planets are also very significant.
| There Must Be More To Life Than This |
This is primarily about NEPTUNE. In „There Must Be More To Life Than This“, Freddie Mercury addresses social issues, issues that prevail across ethnic borders, peace and desire.
| Living On My Own |
„Living On My Own“ focuses on MERCURY. This means that Freddie Mercury himself is living on his own. In this song, he realises and analyses how society perceives him. He basically speaks „two languages“ in this song, which matches planet Mercury’s principles of intelligence and conversation quality. Among other things, planet Mercury is also associated with the spiritual horizon and the intellect of a person.
| My Love Is Dangerous |
Freddie Mercury’s „My Love Is Dangerous“ is about PLUTO. From an astrological standpoint, Pluto is considered to be one of the three spiritual planets.
| Love Me Like There’s No Tomorrow |
The astrological theme discussed here is the MOON. „Love Me Like There’s No Tomorrow“ is a love song, in which Freddie Mercury also mentions his inner loneliness as well as God.
None of Freddie Mercury’s songs are dedicated to any one particular person. However, his album “Mr. Bad Guy” is dedicated to his cats.
| Für Zoroastrier ist Astrologie nicht mit einem schalen Beigeschmack vermengt, vielmehr ist die astrologische Lehre Teil zoroastrischer Ansicht und Lebenseinstellung. |
While some don’t take astrology very seriously, it is actually a part of Zoroastrian attitudes and the Zoroastrian outlook on life.
QUEEN, 1970
(von links nach rechts: John Deacon, Freddie Mercury, Brian May, Roger Taylor (APA-Foto)
QUEENS WAPPEN:
SIMURGH, JUNGFRAUEN, KREBS & LÖWEN
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Freddie Mercury war der Schöpfer des QUEEN-Wappens.
Das Wappen besteht aus SIMURGH, einem KREBS, der den Buchstaben Q mit einer Krone hält, zwei LÖWEN und zwei JUNGFRAUEN.
Wer ist SIMURGH? SIMURGH ist ein Fabelwesen!
Der Simurgh (auch Simurg) spielt nicht nur in der persischen Mythologie sondern auch in zoroastrischen Schriften eine bedeutsame Rolle. Sein Name bedeutet: Dreißig Vögel. Ebenso wie der Phönix – dem er oft gleichgestellt wird – verfügt er über übernatürliche Kräfte. Nach zoroastrischen Berichten sitzt Simurgh auf einem Baum. Es ist „der Baum aller Samen“. Der große Vogel verursacht durch sein wildes Geflatter, dass sich die Samen mit Hilfe von Wind und Regen über die ganze Erde verbreiten. In der persischen Tradition ist Simurgh der König der Vögel und ist auch oft auf Siegeln und Reliefs alter, persischer Bauwerke abgebildet. Die weiteren Bedeutungen des Wappens:
KREBS Der Krebs signalisiert mit seinem Panzer Sicherheit, mit seinen Scheren Wehrhaftigkeit. Der Buchstabe Q, den der Krebs im QUEEN-Wappen hält, steht für den Anfangsbuchstaben der Rockband QUEEN. Der Name dieser Band wurde von Freddie Bulsara im Sinne der königlichen Namensbedeutung kreiert. Dies äußerte er selbst in einem Interview. Die Krone, die sich innerhalb des Buchstabens Q befindet, steht für ein Königszeichen.
LÖWE Der Löwe ist ein Herrschaftszeichen, das Furchtlosigkeit, Entschlossenheit, machtvolles Auftreten und Würde symbolisiert. Kraft und Furchtlosigkeit gehören ebenfalls zu den Merkmalen des Löwen. Er hat aber auch christlichen Charakter. Der geflügelte Löwe findet sich bereits in der Bibel.
JUNGFRAU Jungfrauen zeugen von Stolz. |
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THE CREST OF QUEEN – SIMURGH, FAIRIES, A CRAB & LIONS
Freddie Mercury created QUEEN’s crest.
The crest consisted of a SIMURGH, a crab, the letter Q with a crown on top, two LIONS, and two FAIRIES.
What is a SIMURGH? A SIMURGH is a mythical creature!
Simurgh (also Simurg) does not only play a vital role in Persian mythology but also in Zoroastrianism. Meaning of the word: Thirty birds. Similar to a Phoenix – to which the Simurgh is often compared – this creature possesses magical powers. According to Zoroastrian stories, the Simurgh lives in a tree. It is the tree of all life. The big bird’s flapping wings cause the tree’s seeds to drop. Then rain and wind take the seeds all over the world. In Persian traditions, the Simurgh is the king of all birds and often depicted in seals and reliefs on ancient Persian buildings.
The crest’s other meanings: CRAB The crab’s sturdy shell signals strength and its pincers indicate defensiveness.
LION The lion represents the fearlessness, determination, powerful demeanour and honour of a ruler. Of course, strength and fearlessness also describe the animal itself. Additionally, the lion is of Christian character: The winged lion is already mentioned in the Bible.
FAIRY Fairies are proud beings.
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(abgerufen: 30. Mai 2013; accessed: 30 May 2013)
Das Video ist unter folgendem Link aufrufbar
Watch: youtube / queenofficial
The Miracle
https://www.youtube.com/watch?v=2DaY8-Mui0I
(abgerufen: 6. Dezember 2013; accessed: 6 December 2013)
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THE ROCK BAND QUEEN DIE ROCKBAND QUEEN John Deacon Brian May Freddie Mercury Roger Taylor |
John Deacon
Geboren: 19. August 1951
Geburtsort: Leicester, England
Instrumente: Bassgitarre, Kontrabass, Keyboard, Synthesizer
Mit sieben Jahren bekam John Deacon von seinen Eltern seine erste Gitarre, es war eine „Tommy Steel special“. An der University of London absolvierte er ein Elektronikstudium und brachte es zu einem guten Abschluss. Schon in früheren Schuljahren waren Mathematik und Physik seine Lieblingsfächer und Elektronik interessierte ihn stets. Während seiner ersten QUEEN-Zeit arbeitete er trotzdem noch als Teilzeitlehrer.
The Opposition war der Name der Band, die John Deacon als Jugendlicher gründete. Eines seiner großen Vorbilder waren The Beatles.
Soloprojekt: No Turning Back
Nach dem Tod Freddie Mercurys zog sich John Deacon ins Privatleben zurück. Trotzdem ergaben sich immer wieder diverse Zusammenarbeiten mit der Rockband QUEEN, der er nach wie vor angehört.
John Deacon
Date of Birth: 19 August 1951
Birthplace: Leicester, England
Instruments: Bass guitar, contrabass, keyboards, synthesizer
At age seven, John Deacon received his first guitar from his parents. It was a „Tommy Steel special“. At the University of London, he studied electronics and graduated with honours. When he was a young pupil, physics and mathematics had already been his favourite subjects and he had always enjoyed electronics. In the early stages of QUEEN, he still worked as a teacher part-time.
When he was an adolescent, John Deacon founded the band The Opposition. One of his biggest role models were The Beatles.
Independent project: No Turning Back
After Freddie Mercury’s death, John Deacon withdrew from public life. Nonetheless, he regularly collaborated with the rock band QUEEN as he is officially still a member of the band.
Brian May
Geboren: 19. Juli 1947
Geburtsort: Twickenham, England
Instrumente: Bassgitarre, Kontrabass, Keyboard, Synthesizer & Gesang
Brian May schrieb eine große Anzahl von QUEEN-Songs, die auf der ganzen Welt bekannt wurden. Er arbeitete mit Größen aus dem Musikgeschäft zusammen, wie zum Beispiel mit Zucchero, Diana Ross, Guns N‘ Roses und Luciano Pavarotti, ebenso mit dem Royal Philharmonic Orchestra.
2002 spielte er am Dach des Buckingham Palace, gemeinsam mit Roger Taylor, anlässlich The Golden Jubilee of Queen Elizabeth II seine eigene Gestaltung von God Save The Queen, die auch bei einigen Live-Auftritten der Rockband QUEEN den Abschluss des Konzerts bildete.
Brian May ist auch in der Welt des Theaters bekannt; unter anderem schrieb und performte er die Musik zu Macbeth, einer Produktion des Londoner Riverside Studios Theatre. Er ist nach wie vor aktives Mitglied der Rockband QUEEN. 2007 promovierte er zum Doktor der Astrophysik.
Brian May – Soloalben: Star Fleet Project; Back To The Light; Live At The Brixton Academy; Another World.
Brian May
Date of Birth: 19 July 1947
Birthplace: Twickenham, England
Instruments: Guitar, contrabass, keyboards, synthesizer & vocals
Brian May wrote many of QUEEN’s songs that became huge hits around the world. He also worked with well-known artists including Zucchero, Diana Ross, Guns N‘ Roses and Luciano Pavarotti, as well as the Royal Philharmonic Orchestra.
In 2002, he played his version of God Save The Queen together with Roger Taylor. This performance took place on top of the Buckingham Palace and was part of celebrations for the Golden Jubilee of Queen Elizabeth II. QUEEN had actually performed the same song at the end of many live shows.
Brian May is also known in the world of theatre: He wrote and performed music to Macbeth, a production by the London Riverside Studios Theatre. He remains an active member of the rock band QUEEN. In 2007, he earned a Ph.D. in astrophysics.
Brian May’s solo albums: Star Fleet Project; Back To The Light; Live At The Brixton Academy; Another World.
Freddie Mercury (Farrokh Bulsara)
Geboren: 05. September 1946
Geburtsort: Sansibar, heute: Tansania
Gesang
Instrumente: Klavier, Gitarre, Keyboard
Date of Birth: 5 September 1946
Birthplace: Zanzibar / Tanzania
Vocals
Instruments: Piano, guitar, keyboards
| Entgegen anderer Behauptungen waren für Freddie Mercury alle Queen-Mitglieder gleichrangig. Wie er selbst einmal in einem Interview zum Ausdruck brachte, fühlte er sich nie als Bandleader von QUEEN. Der Rest der Gruppe bestätigte dies. Noch Jahrzehnte nach seinem Tod sprechen seine QUEEN-Kollegen mit großer Anerkennung von Freddie Mercury und bringen ihr Zusammengehörigkeitsgefühl zum Ausdruck. |
Despite what some rumours seem to indicate, Freddie Mercury considered all members of QUEEN to be equally important. In an interview, he once said that he never felt like he was the band leader of QUEEN. The other members confirmed this. Even decades after Freddie Mercury’s death, the other band members speak of him with much respect and express their shared identity as a band.
| FREDDIE MERCURY & FANS / FREDDIE MERCURY AND HIS FANS |
Freddie Mercury hatte zu seinen Fans ein sehr gutes Verhältnis, Hochnäsigkeit wurde und wird ihm oft zu Unrecht vorgeworfen und ist eine Herabwürdigung seiner Person. Insider wissen, dass Freddie Mercury seine Fans liebte. Er wollte dem Publikum das Beste bieten.
Besonders gut lässt sich dieses Naheverhältnis „Mercury + Fans“ bei Videoaufnahmen feststellen, wo er die Publikumsmassen in seine Darbietungen mit einbezog und zum Mitsingen belebte. Reportagen bestätigen dieses Naheverhältnis immer wieder.
Ein weiblicher Fan Freddie Mercurys erzählte, von Freddie einmal ein kleines Geschenk erhalten zu haben. Es war in Bayern und es handelte sich um eine Packung Zigaretten, mit der er der Frau aushalf. Freddie Mercury signierte die Packung; diese befindet sich heute noch in der Sammlung von QUEEN-Erinnerungsstücken, die diese Frau ihr Eigen nennt.
Freddie Mercury had a very good relationship to his fans. Some accuse(d) him of being arrogant but this is incorrect and diminishes who he was as a person. Insiders know that Freddie Mercury loved his fans. He wanted to give his audience the very best.
The close connection „Mercury & Fans“ is particularly evident in video footage of live shows during which he included the enormous audience and encouraged his fans to sing along. Television reports confirm this close connection.
A female fan once told the story of how she received a small present from Freddie Mercury: He was in Bavaria at the time and gave the woman a pack of cigarettes. Freddie Mercury signed the pack and it is still part of the woman’s collection of QUEEN memorabilia.
very good relationship to his fans. Some accuse(d) him of being arrogant but this is incorrect and
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„Als ich noch zur Schule ging, war ich in Freddie total verliebt. Der Rest von Queen war auch toll, aber eben nicht Freddie. Ich war voll auf ihn fixiert. Ich habe jeden Tag Queen-Musik gehört, weil mich seine Stimme einfach fasziniert hat. Einfach super!“ QUEEN-Fan Beate (52) „When I was in school, I was totally in love with Freddie. The rest of the band was great too but Freddie was more. I was obsessed with him. I listened to Queen’s music every day because his voice fascinated me. It’s just amazing!“ QUEEN fan Beate (52)
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Roger Taylor
Geboren: 26. Juli 1949
Geburtsort: King’s Lynn, Großbritannien
Instrumente: Schlagzeug, Synthesizer & Gesang
Das erste Instrument, das der QUEEN-Schlagzeuger spielte, war eine Ukulele, später Gitarre, ehe er sich den Drums widmete. Bevor er zu Smile, die sich später QUEEN nannten kam, hatte er eine eigene Band: The Reaction. In London studierte Roger Taylor Zahnmedizin, später Biologie.
Fun In Space (1981) war Taylors erstes Soloalbum.
The Cross, jene Band, die Roger Taylor 1987 gründete, produzierte er drei Soloalben: Shove It; Mad, Bad and Dangerous To Know and Blue Rock.
Roger Taylor war immer wieder als unterstützender Musiker bei Musikprojekten anderer Musiker beteiligt.
Im Jahr 2003 trat Roger Taylor gemeinsam mit Brian May bei der Charity-Kampagne 46664 – eine Veranstaltung der Nelson-Mandela-Stiftung – in Kapstadt (Südafrika) auf.
Roger Taylor und Brian May bilden nach wie vor den harten Kern der Rockgruppe QUEEN und treten bei verschiedenen Veranstaltungen gemeinsam in Erscheinung.
Roger Taylor
Date of Birth: 26 July 1949
Birthplace: King’s Lynn, Norfalk, England
Instruments: Drums, synthesizer & vocals
The QUEEN drummer originally started out playing the ukulele, then switched to the guitar and finally dedicated his time to the drums. Before joining Smile, which later became QUEEN, he had his own band called The Reaction. In London, Roger Taylor first studied dentistry and then switched to biology.
Fun In Space (1981) was Taylor’s first solo album.
With The Cross, the band Roger Taylor had founded in 1987, he produced three solo albums: Shove It; Mad, Bad and Dangerous To Know and Blue Rock.
As a supporting musician, Roger Taylor was repeatedly involved in other artists‘ music projects.
In 2003, Roger Taylor performed together with Brian May at the charity campaign 46664 – an event organised by the Nelson Mandela Foundation – in Cape Town (South Africa).
Roger Taylor and Brian May are, to this day, the core of the rock band QUEEN and make appearances together at various shows.
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FREDDIE MERCURY: Kompositionen für QUEEN (Auswahl) FREDDIE MERCURY: Compositions for QUEEN (a selection) |
Jesus (Album: QUEEN)
Seven Seas Of Rhye (Album: QUEEN)
Killer Queen (Album: SHEER HEART ATTACK)
Lily Of The Valley (Album: SHEER HEART ATTACK)
Seaside Rendezvous (Album: A NIGHT AT THE OPERA)
Bohemian Rhapsody (Album: A NIGHT AT THE OPERA)
You Take My Breath Away (Album: A DAY AT THE RACES)
Somebody To Love (Album: A DAY AT THE RACES)
We Are The Champions (Album: NEWS OF THE WORLD)
My Melancholy Blues (Album: NEWS OF THE WORLD)
Don’t Stop Me Now (Album: JAZZ)
Bicycle Race (Album: JAZZ)
Play The Game (Album: THE GAME)
Crazy Little Thing Called Love (Album: THE GAME)
Football Fight (Album: FLASH GORDON)
Body Language (Album: HOT SPACE)
It’s A Hard Life (Album: THE WORKS)
Princess Of The Universe (Album: A KIND OF MAGIC)
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FREDDIE MERCURY: SOLOALBEN FREDDIE MERCURY: SOLO ALBUMS |
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Mr. Bad Guy Barcelona |
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Freddie Mercury, 1985, beim Live Aid Concert im Wembley Stadion, London
Freddie Mercury, 1985, Live Aid Concdert at Wembley Stadium, London
(APA-Foto)
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Album: Mr. Bad Guy (1985) |
Let’s Turn It On * Made In Heaven
I Was Born To Love You * Foolin’ Around
Your Kind Of Lover * Mr. Bad Guy
Man Made Paradise * There Must Be More To Life Than This
Living On My Own * My Love Is Dangerous
Love Me Like There’s No Tomorrow
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Album: Barcelona (1988) |
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„Freddie Mercury hat einmal gesagt: ‚Ich bin einfach ein Mensch.‘ Das ist eine tolle Aussage und er ist oft verkannt worden. Denn er hat sich nie über irgendjemand anderen gestellt.“ QUEEN-Fan Kathy (48) |
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„Freddie Mercury once said: ‚I am just a human being.‘ This is a terrific statement as he was often misunderstood. He never put himself above anybody else.“ QUEEN fan Kathy (48) |
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THE FAIRY FELLER’S MASTER STROKE
Musik & Text: Freddie Mercury
Music & lyrics: Freddie Mercury
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Freddie Mercury komponierte The Fairy Feller’s Master Stroke für das QUEEN II-Album. Das Lied entsprang nicht seiner Fantasie, sondern er ließ sich von einem Gemälde des Malers Richard Dadd zu dem Lied inspirieren. Das Gemälde hängt nach wie vor in der Londoner Tate-Galerie. (Tate Britain, Millbank, London SW1P 4RG). |
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Freddie Mercury composed The Fairy Feller’s Master Stroke for the album QUEEN II. This song was actually inspired by one of Richard Dadd’s paintings. Until this day, the painting is located in London’s Tate Gallery. (Tate Britain, Millbank, London SW1P 4RG). |
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Richard Dadd (1. August 1817 – 7. Januar 1886) Er war ein Maler der Viktorianischen Epoche. In seinem Hauptwerk konzentrierte sich Dadd auf Darstellungen der Feenwelt, bizarrer Geschöpfe und fantastischer Traumsubjekte. Eines seiner bedeutsamsten Gemälde „The Fairy Feller’s Master-Stroke“ schuf er in neun Jahren (1855 – 1864), in der geschlossenen Abteilung des psychiatrischen Krankenhauses Bethlem, London. Dadd war dort interniert, nachdem er aufgrund einer Wahnidee seinen Vater erstochen und auf der Flucht einen weiteren Mordversuch unternommen hatte. „The Fairy Feller’s Master Stroke“ stellt auf einer Fläche von 54 x 39,5 cm eine überaus detaillierte Szene aus der Feen- und Elfenwelt dar. Deren Bewohner haben sich versammelt, um dem Holzfäller bei seinem Meisterstreich zuzusehen: Mit der Axt will er eine Haselnuss spalten, aus deren Schale für Queen Mab eine Kutsche gebaut werden soll.
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Richard Dadd (1 August 1817 – 7 January 1886) He was a painter during Victorian times. For his most significant work, Dadd focused on the depiction of the world of fairies, bizarre creatures and fantastical dream subjects. He painted one of his most important pieces, “The Fairy Feller’s Master-Stroke”, during the nine years he spent in the closed ward of a psychiatric hospital in Bethlem, London(1855 – 1864). Dadd had been submitted there after some delusional idea had caused him to stab his father and attempt another murder on his escape. The piece “The Fairy Feller’s Master Stroke” is 54 x 39.5 cm big and depicts an exceptionally detailed scene from the world of fairies and elves. The magical inhabitants had gathered to watch the lumberjack perform his master stroke: The goal was to split a hazelnut in two using an axe, so the shell could be used to make a chariot for Queen Mab. |
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WER WAR MAB?
Mab, eine Figur der keltischen Mythologie, war eine Elfenkönigin, die bereits William Shakespeare beschäftigte. In Romeo und Julia spricht Mercutio von ihr (1. Akt, 4. Szene); er erzählt von einem Traum, in dem er Queen Mab in ihrer Kutsche, einer Haselnussschale, sah.
Öfter wird Mab auch als Mabh, Medb, Medhbh, Maeve oder Maive bezeichnet. Ihr Volk trug den Namen Tuatha Dé Danaan, das Volk der Göttin Danu. Ursprünglich von den Kelten abstammend, bewohnten sie Irland und verfügten über magische Kräfte. Als die Gälen nach Irland kamen, verlor das Volk der Göttin Danu den heftigen Kampf um die Insel. Doch anstatt diese zu verlassen, suchten sie Zuflucht im „Bauch der Mutter Erde“, wie sie das Erdinnere nannten. Dort gründeten sie ihre eigene Welt, die Anderswelt. Ein unbeschwertes, vergnügtes, sinnliches Reich, in der es den Tod im herkömmlichen Sinne nicht gab, sondern bloß ein vorübergehendes Abgeschiedensein von der Oberfläche, bis sie wieder auf diese zurück kehrten.
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WHO WAS MAB? Mab, a character from Celtic mythology, was a fairy queen that already intrigued William Shakespeare. In Romeo and Juliet, Mercutio speaks of her (Act I, scene IV); he mentions his dream, in which he saw Queen Mab ride in her chariot – a hazelnut shell. Mab is often also referred to as Mabh, Medb, Medhbh, Maeve or Maive. Her people were called Tuatha Dé Danaan – the people of goddess Danu. Since they were actually of Celtic origin, they lived in Ireland and had magical powers. When the Gaels came to Ireland, the people of goddess Danu lost the hard struggle to stay on the island. But instead of leaving the island, they sought shelter in the „womb of Mother Earth“, which is what they called the inside of earth. This womb is where they built their own world, the Other World. It was an unburdened, happy, sensual world, in which death did not exist in its traditional sense. Instead, there was merely a temporary departure from the surface before people returned again. |
Watch: youtube / QueenVEVO
Bohemian Rhapsody
(abgerufen: 4. Juli 2013; accessed: 4 July 2013)
Bohemian Rhapsody
Das Video ist unter folgendem Link aufrufbar
Watch : youtube / queenofficial
(abgerufen: 29. Mai 2014; accessed: 29 May 2014)
https://www.youtube.com/watch?v=fJ9rUzIMcZQ
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BOHEMIAN RHAPSODY Musik & Text: |
BOHEMIAN RHAPSODY
Bohemian Rhapsody erschien auf QUEENS viertem Album A Night At The Opera.
Die LP enthält folgende Tracks:
Death On Two Legs, Lazing On A Sunday Afternoon, I’m In Love With My Car, You’re My Best Friend, ’39, Sweet Lady, Seaside Rendezvous, The Prophet’s Song, Love Of My Life, Good Company, Bohemian Rhapsody, God Save The Queen.
Dieses Album war nicht nur in Großbritannien sondern auch in den USA ein triumphaler Erfolg.
Im Oktober 1975 wurde das erste Mal eine Bohemian-Rhapsody-Single veröffentlicht (B-Seite: I’m In Love With My Car/ Roger Taylor). In Großbritannien war die Single neun Wochen lang auf Platz eins. QUEEN hatten den Sprung in die Superstar-Liga geschafft. QUEEN ARE THE CHAMPIONS!
BOHEMIAN RHAPSODY: Das Lied
Gehen wir zuerst zu dem Titel des Liedes:
„Bohemian“ hat verschiedene Bedeutungen. Erstens könnte es sich auf eine künstlerische Lebenseinstellung beziehen; eine zweite Auslegung wäre Richtung „Böhmen“, da „Bohemian“ ja auch mit „Böhme/Böhmin“ bzw. in weiterer Bedeutung mit dem Land Böhmen übersetzt werden kann. Dies ist jedoch hier nicht der Fall: Das erste – „Bohemian“, im Sinne des Künstlerischen – trifft zu.
„Rhapsody“ = Rhapsodie: Was ist eine Rhapsodie?
Eine Rhapsodie ist im übertragenen Sinn eine Dichtung, ein künstlerisches Werk, deren musikalische Thematik flüchtig zusammenhängt.
In diesem Sinn betrachtete Freddie Mercury seine Bohemian Rhapsody als künstlerische Dichtung, als sein künstlerisches Werk, das QUEEN schließlich zum Durchbruch verhalf.
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TEXTAUSLEGUNG Bohemian Rhapsody ist kein Fantasy-Lied, obwohl Freddie Mercury viel Fantasy-Lyrik schrieb. Grundlage für den Text ist eine philosophische Fachrichtung, die man als Existenzialismus bezeichnet. Im Sinne der Reinkarnation interessierte sich Freddie Mercury, der Zoroastrier, unter anderem auch dafür. Jean-Paul Satre nannte Existenzialismus „Lehre der Tat“. Er und weitere Philosophen und Denker beschäftigten sich damit, so etwa Albert Camus, Simone de Beauvoir, Franz Kafka, Maurice Merleau-Ponty, Hermann Hesse und Gabriel Marcel. Der deutsche Philosoph Martin Heidegger (1889 bis 1976) war einer der Vorreiter des Existenzialismus. Martin Heidegger vertrat die Meinung, dass bereits Vorhandenes (= das Dasein) existiert und seine Chancen wahrnimmt, um sich zu entfalten, also sein Augenmerk auf Zukünftiges richtet. Im Zoroastrismus kann dieses Existenzielle mit der „Seele“ verglichen werden, wobei die Seele – psychologisch betrachtet – das Innerste eines Menschen darstellt. Diese Seele ist immer wieder im Kosmos vorhanden, wird in einem menschlichen Wesen wieder geboren und bildet somit das Essentielle, den Grundentwurf, sich abermals erneut als Mensch weiter zu entwickeln. An und für sich behandelt Bohemian Rhapsody das Wiedergeburtsthema, das ist eindeutig erkennbar. Für einen Zoroastrier wie Freddie Mercury, stellte Reinkarnation eines der wichtigsten Themen dar. Reinkarnation bedeutet im weiteren Sinne betrachtet ein Fremdsein auf Erden, weil der Geist immer wieder in den Kosmos zurück kehrt. Einigen Meinungen zufolge, ist der Text der Bohemian Rhapsody eine Anlehnung an Albert Camus Roman „Der Fremde“. Bei der Textstelle ab: „Mama, just killed a man …“ bis „…now he’s dead…“ scheint dies logisch zu sein, was sich aus dem Text ergibt. Camus war ebenfalls ein Vertreter des Existenzialismus und – wie bereits eingangs erwähnt – beschäftigte sich Freddie Mercury mit dieser Thematik. Fälschlicherweise wird des Öfteren behauptet, dass Bohemian Rhapsody einer Person gewidmet ist. Das kann nicht der Fall sein, da diese Widmung in keiner Weise aus dem Text hervorgeht. Es kann keine bestimmte Person damit angesprochen sein. Natürlich verwob Freddie Mercury nicht nur die musikalische Thematik im Sinne einer Rhapsodie, sondern auch die dichterische. |
„Existieren, das ist das Dasein, ganz einfach. Die Existierenden
erscheinen, lassen sich antreffen, man kann sie aber nicht
ableiten.“
Jean-Paul Satre
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BOHEMIAN RHAPSODY Music & lyrics: |
BOHEMIAN RHAPSODY
Bohemian Rhapsody was released on QUEEN’s fourth album A Night At The Opera.
The LP included the following tracks:
Death On Two Legs, Lazing On A Sunday Afternoon, I’m In Love With My Car, You’re My Best Friend, ’39, Sweet Lady, Seaside Rendezvous, The Prophet’s Song, Love Of My Life, Good Company, Bohemian Rhapsody, God Save The Queen.
This album was a triumphant hit in Great Britain as well as in the Unites States of America.
October 1975 was the first time that a Bohemian Rhapsody single was released (B-side: I’m In Love With My Car / Roger Taylor). In Great Britain, this single was number 1 for nine weeks. The band QUEEN had risen to superstar status. QUEEN ARE THE CHAMPIONS!
BOHEMIAN RHAPSODY: The song
Let’s first talk about the title of the song:
„Bohemian“ has a number of different meanings. It could refer to an artistic attitude towards life, but it could also be interpreted as a reference to the region of Bohemia. Of course in this case, the first of the two meanings applies: „Bohemian“ is a reference to the artistic.
What does rhapsody mean?
A rhapsody is a literary work whose music is loosely tied together.
In this sense, Freddie Mercury thought of his Bohemian Rhapsody as an artistic literary work – his artistic work –that finally allowed QUEEN to celebrate a breakthrough.
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INTERPRETATION OF THE LYRICS Even though Freddie Mercury wrote a lot of lyrics involving fantastic creatures, Bohemian Rhapsody isn’t one of them. The basis for these lyrics is a philosophical idea called existentialism. Among other things, the Zoroastrian Freddie Mercury was interested in existentialism in the sense of reincarnation. Jean-Paul Sartre referred to existentialism as the „doctrine of action“. He and other philosophers and thinkers (Albert Camus, Simone de Beauvoir, Franz Kafka, Maurice Merleau-Ponty, Hermann Hesse and Gabriel Marcel etc.) dedicated much of their time with this idea. The German philosopher Martin Heidegger (1889-1976) was one of the forerunners of existentialism. Martin Heidegger believed that Dasein exists and perceives its opportunities for development –indicating that its focus is on the future. In Zoroastrianism, the existential can be compared to the „soul“ because from a psychological standpoint, the soul forms the inside core of all humans. The soul returns to the cosmos again and again and is repeatedly reborn in human beings. It therefore forms the essential, the fundamental ability of a human being to develop. It is evident that Bohemian Rhapsody covers the topic of reincarnation. For a Zoroastrian like Freddie Mercury, reincarnation is one of the most important concepts. In the broader sense, reincarnation describes the state of feeling foreign in this world. This is due to the fact that the spirit keeps returning to cosmos. Some believe that the lyrics of Bohemian Rhapsody are an interpretation of Albert Camus’s novel „The Stranger“. When looking at the section starting with „Mama, just killed a man …“ all the way to „…now he’s dead…“ – this seems quite logical. Camus was also a follower of existentialism and – as mentioned earlier – Freddie Mercury was very much interested in this topic. That Bohemian Rhapsody was dedicated to a specific person is incorrect. It cannot be true because there is nothing in the song that would indicate any such thing. The song is not about one specific person. Instead, Freddie Mercury didn’t merely create a „rhapsody“ with the music but also with the lyrics. |
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FREDDIE MERCURY & THE ROYAL BALLET Am 7. Oktober 1979 tanzte Freddie Mercury mit dem Royal Ballet im Londoner Coliseum. Damals war er einer der wenigen Sänger, denen diese Ehre zuteil wurde. Er sang Bohemian Rhapsody zu einer anspruchsvoll gestalteten Choreographie. Ebenso Crazy Little Thing Called Love. Die Begeisterung der Zuseherinnen und Zuseher für Freddie Mercurys Darbietung äußerte sich in Standing Ovations. |
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FREDDIE MERCURY & THE ROYAL BALLET On 7 October 1979, Freddie Mercury did a performance with the Royal Ballet at the London Coliseum. At the time, he was one of just a few singers, who was accorded the honour of doing this. He sang Bohemian Rhapsody accompanied by a sophisticated choreography. He did the same with Crazy Little Thing Called Love. His performance resulted in cheering crowds and standing ovations for Freddie Mercury. |
FANDANGO
Freddie Mercurys Bohemian Rhapsody enthält einen Fandango.
Ebenso das QUEEN-Lied Innuendo.
Die Ursprünge des Fandango sind nicht ganz geklärt. Manche behaupten sie liegen in der Chica, einem südafrikanischem Tanz, den die Mauren nach Spanien brachten; andere meinen, der Fandango sei aus dem griechischem Tanz Cordax entstanden. Er ist eine Form des Flamenco.
Bekannte Fandangos stammen unter anderem von Luigi Rodolfo Boccherini, Christoph Willibald Gluck (in dessen Ballett Don Juan) und von Wolfgang Amadeus Mozart (in dessen Oper Figaros Hochzeit).
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FANDANGO Freddie Mercury’s Bohemian Rhapsody also includes a fandango. The origins of fandango aren’t quite clear. Some claim that the dance originated in chica, a South-African dance, which was taken to Spain by the Moors. Others believe that the fandango is linked to the Greek dance cordax. Either way, it is a type of flamenco. Some famous fandangos were composed by Luigi Rodolfo Boccherini, Christoph Willibald Gluck (in his ballet Don Juan) and Wolfgang Amadeus Mozart (in his opera The Marriage of Figaro). |
Queen-Konzert, 7. Juni 1986 im Rasunda-Fußballstadion, Stockholm, Schweden
Queen in concert at Rasunda Football Stadium, Stockholm, Sweden, 07 Jun 1986
(APA-Foto)
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„Ich war bei sehr vielen QUEEN-Konzerten dabei. Ich bin ihnen sogar bis nach England nachgefahren. Sie waren echt ein Hammer. Bei dem Konzert in Mannheim flippte eine Frau vor mir total aus. Sie schluchzte vor Begeisterung, dann kippte sie weg. Ich konnte sie gerade noch auffangen. Meine Freundin hat ihr dann Beruhigungstropfen gegeben.“ QUEEN-Fan Michael (56)
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„I attended many QUEEN concerts. I even followed them all the way to England. They were incredible. During a concert in Mannheim, Germany, the lady in front of me completely lost it. She was sobbing and then passed out. I was just barely able to catch her. Then my friend gave her some herbal drops to help her calm down.“ QUEEN fan Michael (56)
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QUEEN: Texte /Lyrics
Wenn man die Liste der QUEEN-Texte und ihrer Verfasser durchgeht, muss man feststellen, dass nicht alles – was textmäßig Freddie Mercury zugeschrieben werden könnte – von Freddie Mercury verfasst wurde. Wahre QUEEN-Fans werden es natürlich wissen, dass Lieder wie I Want To Break Free und Spread Your Wings von John Deacon geschrieben wurden, Save Me und Hammer To Fall stammen von Brian May, Sheer Heart Attack und A Kind Of Magic von Roger Taylor. Friends Will Be Friends verfassten John Deacon und Freddie Mercury gemeinsam, Is This The World We Created schrieben Brian May und Freddie Mercury. Auf den Alben The Miracle und Innuendo erschienen alle Titel nur mehr unter dem Namen QUEEN, sodass sich kein Textverfasser eindeutig zuordnen lässt.
Das Album MADE IN HAVEN erschien 1995; QUEEN widmeten es Freddie Mercury.
When skimming through the list of QUEEN’s songs and corresponding lyrics, it becomes evident that not every song that could be attributed to Freddie Mercury was actually written by him. Of course, true QUEEN fans know that songs like I Want To Break Free and Spread Your Wings were written by John Deacon while Save Me and Hammer To Fall are Brian May’s lyrics, and Sheer Heart Attack and A Kind Of Magic were written by Roger Taylor. John Deacon and Freddie Mercury actually wrote Friends Will Be Friends together and the lyrics to Is This The World We Created was written by Brian May and Freddie Mercury. On the albums The Miracle and Innuendo, no specific names are indicated so it’s impossible to know which tracks were written by whom exactly.
The album MADE IN HEAVEN was released in 1995 and QUEEN dedicated it to Freddie Mercury.
| Album QUEEN | |
| Keep Yourself Alive Doing All Right Great King Rat My Fairy King Liar The Night Comes Down Modern Times Rock’n’Roll Son And Daughter Jesus |
Brian May Brian May/Tim Staffel Freddie Mercury Freddie Mercury Freddie Mercury Brian May Roger Taylor Brian May Freddie Mercury |
| Album QUEEN II | |
| Father To Son White Queen Some Day One Day The Looser In The End Ogre Battle The Fairy Feller’s Master Stroke Nevermore The March Of The Black Queen Funny How Love Is Seven Seas Of Rhye |
Brian May Brian May Brian May Roger Taylor Freddie Mercury Freddie Mercury Freddie Mercury Freddie Mercury Freddie Mercury Freddie Mercury |
| Album SHEER HEART ATTACK | |
| Brighton Rock Killer Queen Tenement Funster Flick Of The Wrist Lily Of The Valley Now I’m Here In The Lap Of The Gods Stone Cold Crazy Dear Friends Misfire Bring Back That Leroy Brown She Makes Me In The Lap Of The Gods |
Brian May Freddie Mercury Roger Taylor Freddie Mercury Freddie Mercury Brian May Freddie Mercury nicht bekannt Brian May John Deacon Freddie Mercury Brian May Freddie Mercury |
| Album A NIGHT AT THE OPERA | |
| Death On Two Legs Lazing On A Sunday Afternoon I’m In Love With My Car You’re My Best Friend ’39 Sweet Lady Seaside Rendevouz The Prophet’s Song Love Of My Life Good Company Bohemian Rhapsody |
Freddie Mercury Freddie Mercury Roger Taylor John Deacon Brian May Brian May Freddie Mercury Brian May Freddie Mercury Brian May Freddie Mercury |
| Album A DAY AT THE RACES | |
| Tie Your Mother Down You Take My Breath Away Long Away The Millionaire Waltz You And I Somebody To Love White Man Good Old Fashioned Lover Boy Drowse Teo Torriate (Let Us Cling Together) |
Brian May Freddie Mercury Brian May Freddie Mercury John Deacon Freddie Mercury Brian May Freddie Mercury Roger Taylor Brian May |
| Album NEWS OF THE WORLD | |
| We Will Rock You We Are The Champions Sheer Heart Attack All Dead, All Dead Spread Your Wings Fight From The Inside Get Down Make Love Sleeping On The Sidewalk Who Needs You It’s Late My Melancholy Blues |
Brian May Freddie Mercury Roger Taylor Brian May John Deacon Roger Taylor Freddie Mercury Brian May John Deacon Brian May Freddie Mercury |
| Album JAZZ | |
| Mustapha Fat Bottomed Girls Jealousy Bicycle Race If You Can’t Beat Them Let Me Entertain You Dead On Time In Only Seven Days Dreamer’s Ball Fun It Leaving Home Ain’t Easy Don’t Stop Me Now More Of That Jazz |
Freddie Mercury Brian May Freddie Mercury Freddie Mercury John Deacon Freddie Mercury Brian May John Deacon Brian May Roger Taylor Brian May Freddie Mercury Roger Taylor |
| Album THE GAME | |
| Play The Game Dragon Attack Another One Bites The Dust Need Your Loving Tonight Crazy Little Thing Called Love Rock It (Prime Jive) Don’t Try Suicide Sail Away Sweet Sister Coming Soon Save Me |
Freddie Mercury Brian May John Deacon John Deacon Freddie Mercury Roger Taylor Freddie Mercury Brian May Roger Taylor Brian May |
| Album HOT SPACE | |
| Staying Power Dance Back Chat Body Language Action This Day‘ Put Out The Fire Life Is Real (Song For Lennon) Calling All Girls Las Palabras De Amor Cool Cat Under Pressure |
Freddie Mercury Brian May John Deacon Freddie Mercury Roger Taylor Brian May Freddie Mercury Roger Taylor Brian May Deacon/Mercury David Bowie/Queen |
| Album THE WORKS | |
| Radio Ga Ga Tear It Up It’s A Hard Life Man On The Prowl Machines (or ‘Back To Humans’) I Want To Break Free Keep Passing The Open Windows Hammer To Fall Is This The World We Created |
Roger Taylor Brian May Freddie Mercury Freddie Mercury Taylor/May John Deacon Freddie Mercury Brian May May/Mercury |
| Album A KIND OF MAGIC | |
| One Vision A Kind Of Magic One Year Of Love Pain Is So Close To Pleasure Friends Will Be Friends Who Wants To Live Forever Gimme The Prize Don’t Lose Your Head Princes Of The Universe |
Roger Taylor Roger Taylor John Deacon Deacon/Mercury Deacon/Mercury Brian May Brian May Roger Taylor Freddie Mercury |
Watch: youtube / QueenVEVO
A Kind Of Magic
(abgerufen: 29. Juli 2013; accessed: 29 July 2013)
A Kind Of Magic
Das Video ist unter folgendem Link aufrufbar
Watch : youtube / queenofficial
(abgerufen: 29. Mai 2014; accessed: 29 May 2014)
https://www.youtube.com/watch?v=0p_1QSUsbsM
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| Album THE MIRACLE | Alle Titel wurden von QUEEN geschrieben / all songs were written by QUEEN |
| Party Khashoggi’s Ship The Miracle I Want It All The Invisible Man Breakthru Rain Must Fall Scandal My Baby Does Me Was It All Worth It |
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| Album INNUENDO | Alle Titel wurden von QUEEN geschrieben / all songs were written by QUEEN |
| Innuendo I’m Going Slightly Mad Headlong I Can’t Live With You Don’t Try So Hard Ride The Wild Wind All God’s People These Are The Days Of Our Lives Delilah The Hitman Bijou The Show Must Go On |
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| Album MADE IN HEAVEN | |
| It’s A Beautiful Day Made In Heaven Let Me Live Mother Love My Life Has Been Saved I Was Born To Love You Heaven For Everyone Too Much Love Will Kill You You Don’t Fool Me A Winter’s Tale |
QUEEN Freddie Mercury QUEEN Brian May, Freddie Mercury QUEEN Freddie Mercury Roger Taylor Brian May, Frank Musker, Elizabeth Lamers QUEEN QUEEN |
QUEEN: Videos
QUEEN waren die ersten, die Musik-Videos machten. Die meisten beruhten auf Ideen von Freddie Mercury. Die Regisseure u. dgl. brachten natürlich ebenfalls ihre Ideen ein, machten aber Kompromisse.
Das Video zu Bohemian Rhapsody leitete die Ära der Musik-Videos ein.
Viele QUEEN-Videos enthalten Symbole aus dem Zoroastrismus. Beispielsweise ist in den Videos oftmals Feuer in Form von bestimmten Lichtelementen, Kerzen, Uhr (Zeitmaß), usw. vertreten. Wie auf dieser Website erwähnt, finden sich zoroastrische Elemente auch häufig in Freddie Mercurys Kostümen.
Ein spezielles QUEEN-Video, das oft diskutiert wurde, enthält ebenfalls stark zoroastrische Züge, obwohl man dies nicht vermuten würde. Es ist das Video I Want To Break Free. Durchwegs beruht es auf lebensechter Darstellung und zoroastrischer Symbolik. Wie Freddie Mercury selbst einmal sagte, sah er mit diesem Video die Möglichkeit für QUEEN, die Rockgruppe endlich auch von ihrer humoristischen Seite zu zeigen; auf der Bühne sei die Band zwar immer ein wenig ironisch, aber dies käme „nie rüber“. Der Videodreh machte allen vier Bandmitgliedern jede Menge Spaß, auch wenn Freddie angeblich Schwierigkeiten mit den Absätzen seiner High Heels hatte.
Das Video besteht aus drei Teilen. Es befindet sich auch auf QUEEN Greatest Video Hits 2, Disc 1. Geschrieben wurde das Lied I Want To Break Free von John Deacon.
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QUEEN was the first band to have music videos. The majority of them are based on Freddie Mercury’s ideas. The directors and other filming staff certainly added their ideas too, but compromises were made along the way. The video to Bohemian Rhapsody prefaced the era of music videos. Many of QUEEN’s videos contain Zoroastrian symbols. For example, fire is often included in videos in the form of lights, candles, clocks etc. As mentioned on this website, Zoroastrian elements were also frequently part of Freddie Mercury’s costumes. Surprisingly, one much debated QUEEN video is also strongly influenced by Zoroastrianism: The video to I Want To Break Free. It is based on realistic portrayals and Zoroastrian symbolism. Freddie Mercury once explained that this video was an opportunity for QUEEN to show its humorous side. On stage, they always included a bit of irony in their performance but this was very difficult to convey to the audience. The video shoot was loads of fun for all four band members even if Freddie supposedly struggled with his high heels. The video consists of three parts. It is also included on QUEEN’s Greatest Video Hits 2, Disc 1.The song I Want To Break Free was written by John Deacon. |
I Want To Break Free (Video)
Interpretation:
1. Teil: Von Videobeginn bis zur Faunszene
Dieser Teil ist hinsichtlich der verkleideten Rockmusiker als Nachahmung zu betrachten. Der verkleidete Freddie Mercury öffnet erwartungsvoll die Tür, während Blitzlicht erscheint. Ab diesem Moment wird die Realität dargestellt. Sie ist vorwiegend dunkel. Die Träger der Stirnlampen können mit Suchenden verglichen werden. Freddie Mercurys nackter Oberkörper bringt seine Wehrlosigkeit zum Ausdruck. Die Höhle, aus der er kommt, stellt symbolisch einen andersweltlichen Bereich dar. Er steht mit dem Rücken zu der Höhle. In einer imaginären gegenüberliegenden Spiegelwand (im Video: das weiße Rechteck) sieht er das Helle. Spiegel und Licht (Helligkeit ist auch Feuer) haben im Zoroastrismus starken Symbolcharakter von hoffnungsvoller Freude. Diese hoffnungsvolle Freude wird, während Blitzlicht/Gewitter erscheint, zerstört. Es erfolgt ein Übertritt in eine andere Welt.
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Interpretation: Part 1: The beginning of the video up to the scene with the fauns Here the musicians are dressed up so this part should be interpreted as an imitation. The dressed up Freddie Mercury expectantly opens the door when lightning strikes. From this moment on, reality is depicted. It’s primarily dark. The individuals with head lamps appear to be looking for something. Freddie Mercury’s bare chest represents his defencelessness. The cave from which he appears symbolises an otherworldly area. His back faces the cave. He sees the light in a wall of mirrors facing him (shown in the video as a white rectangle). For Zoroastrians, mirrors and light (fire = light) represent hopeful joy. This hopeful joy is destroyed during the thunderstorm and lightning. Next, he moves into another world. |
2. Teil: Die Faunwelt
Sie stellt etwas Abstraktes dar, etwas Künstliches. Neben Freddie Mercury tritt eine gemischte Balletttruppe auf. Wie Mercury in einem Interview einmal zum Ausdruck brachte, fand er es lustig, Ballettzeug zu tragen. Neben viel ästhetischem Körpereinsatz zeigt er wieder einmal sein Schauspieltalent. Beides äußert Freddie Mercury in dem virtuosen „Nijinsky-Sprung“. Vaslav Nijinskys Sprungtechnik faszinierte seine Zeitgenossen. Diese Sprünge beeindruckten vor allem durch Arretierung, deren Kraftmaß für Nijinskys Publikum nicht ersichtlich war. Freddie Mercury verdeutlicht den Sprung in diesem Videoteil sehr gut, die Balletttruppe unterstützt ihn bestens. Freddie Mercury verschwindet mit einer Tänzerin im Nebel.
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Part 2: The world of fauns It represents something abstract, something artistic. Alongside Freddie Mercury, there is also a mixed ballet. In an interview, he once said that he found it amusing to wear ballet clothes. In addition to using his body for its aesthetic value, he also proved his talents as an actor once more. The two are combined when Freddie Mercury performs the brilliant „Nijinsky jump“. Vaslav Nijinsky’s techniques fascinated his contemporaries. It was the catch at the end that mostly impressed the audience because it could not fathom the physical strength necessary. In the music video, Freddie Mercury illustrates this jump very well and has the dancers’ full support. At the end of this scene, Freddie Mercury disappears in the fog with a female dancer. |
3. Teil: Von Ende der Faunwelt bis Videoende
Das Leben setzt sich fort. Auch der Text des Liedes setzt an dieser Stelle ein. Gegen Ende des Videos (wieder textgleich) steht Mercury abermals in der Realität. Er ist auf der Suche nach Freiheit.
Sämtliche Videos befinden sich auch auf offiziellen QUEEN-DVDs.
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Part 3: From the fauns scene to the end of the video Life continues – and this is also when the lyrics pick up again. Towards the end of the video (same text), Mercury has returned to reality. He is looking for freedom. All videos are available on the official QUEEN DVDs. |
(abgerufen: 5. Mai 2013; accessed: 5 May 2013 / abgerufen: 13. Mai 2014; accessed: 13 May 2014)
I Want To Break Free
Das Video ist unter folgendem Link aufrufbar
Watch : youtube / queenofficial
(abgerufen: 29. Mai 2014; accessed: 29 May 2014)
https://www.youtube.com/watch?v=f4Mc-NYPHaQ
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I’M GOING SLIGHTLY MAD